Ha guardato dentro, senza esitazione. Dentro una banja, la sauna russa, raccontando l’intimità gioiosa di un gruppo di donne. Dentro una piscina, seguendo l’emozione di un parto in acqua e i volteggi leggeri di ragazze sirene. E dentro un carcere, là dove i detenuti mostrano con orgoglio il corpo tatuato. Sergei Vasiliev
“Il bello del saper fare” è un’esperienza unica insita in ognuno di noi. Un motto che è anche l’essenza dello spirito identitario della scuola di ceramica A Montughi, istituto fiorentino che valorizza e tramanda la tradizione della maiolica locale. E soprattutto la mette a disposizione di chiunque voglia cimentarsi nella creazione di un’opera.
Dall’Oceania alla Laguna di Venezia. Due luoghi accomunati dal mare, centrale nell’immaginario identitario di entrambe, ma anche dall’arte. Ad allacciarle, dal 23 marzo al 13 ottobre 2024, è infatti una mostra: Re-Stor(y)ing Oceania. L’iniziativa, ideata dalle OGR Torino e presentata negli spazi di Ocean Space a Venezia, presenta in anteprima due commissioni site-specific delle artiste indigene del Pacifico, Latai Taumoepeau e Elisapeta Hinemoa Heta. Curata da Taloi Havini, artista originaria di Bougainville e recente vincitrice del premio Artes Mundi, l’esposizione è commissionata da TBA21–Academy e Artspace, Sydney.
In seguito della recente mostra Viaggio di luce a Firenze, che ha accostato le opere di Claudio Parmiggiani ad Abel Herrero (La Habana, 1971), la Galleria Poggiali di Pietrasanta propone un focus sull’artista cubano con la mostra Eclissi di mare. Si tratta del primo progetto, espressamente concepito e realizzato, di Herrero con la galleria. In questa occasione l’artista occupa lo storico spazio della Ex Fonderia d’arte Luigi Tommasi con una installazione pittorica composta da due opere in dialogo tra di loro, una delle quali di dimensioni monumentali, mentre riserva alla project room di Via Garibaldi opere su tela di formato ridotto.
Sei fotografi hanno tradotto in scatti le esperienze di vita, i sogni e le aspirazioni di un gruppo di persone con sindrome di Down: un incontro intimo tra parole e immagini che educano lo sguardo del pubblico, creando un’iconografia in grado di sfidare gli stereotipi e allenare alla comprensione. Questa, in sintesi, la descrizione della mostra IDENTIKIT – La potenza dell’identità, a cura di Denis Curti. Un progetto educativo-fotografico che vuole essere anche un momento di riflessione su temi sempre più emergenti della società contemporanea.
Cosa c’è di più affascinante di una donna sensuale che si staglia su uno sfondo dalle trame fantastiche? Se lo chiede il critico d’arte Andrzej Oseka parlando dell’opera della pittrice polacca Wanda Macedonska. Un mondo dove la realtà scivola in reame favolistico. Qui ogni elemento si fa simbolico, allusivo, concorre a creare una dimensione onirico dove le regole di ogni giorno vengono meno.
Il 18 marzo 2024 Bonhams New York ha venduto parte della collezione di 174 opere d’arte cinese del Met, tra cui una selezione di ceramiche Qing e di giade arcaiche.
Dal 22 marzo al 21 luglio Palazzo Strozzi ospita uno dei più grandi maestri dell’arte tra XX e XXI secolo, Anselm Kiefer. Celebre per le sue opere di forte impatto che attraverso pittura, scultura e installazione investigano i temi della memoria, del mito, della guerra e dell’esistenza, Anselm Kiefer presenta a Palazzo Strozzi un percorso attraverso opere storiche e nuove produzioni,
A Londra, il 20 marzo 2024, Bonhams ha esitato la 19th Century e British Impressionist Art Sale per un totale di 2.846.000 sterline, con il 77% di venduto. Grande protagonista un dipinto di Polenov, che è valso un nuovo record all’artista russo.
L’arte è una forma d’amore, si sa. Ma da oggi, in Corea del Sud, diventa anche un luogo d’amore. Il governo sudcoreano ha infatti deciso di mettere a disposizione delle coppie che intendono sposarsi una dozzina di musei pubblici come location per la cerimonia nuziale. Una soluzione per ridurre l’onere finanziario per i giovani che intendono sposarsi e incoraggiarli ad avere figli, il che contribuirebbe ad aumentare il basso tasso di natalità del paese.
Arte a Casa Tua si propone come partner qualificato per lo sviluppo di occasioni di scambio artistico/culturali tra l’Italia, l’Europa, i Paesi emergenti e il resto del Mondo.
Progetto finanziato dall’Unione europea – Next Generation EU
